Продвижение сайтов / Реклама художника в инстаграме

Реклама художника в инстаграме

Аккаунт в Instagram – находка для современного художника. Безусловно, это не решение всех проблем, да и работает это средство далеко не для всех, но, при наличии амбиций, таланта, смекалки и грамотной рекламы, живописец может добиться мощного карьерного старта, а там недалеко и до соседства с элитой в мире искусств. При этом, продавать работы можно и параллельно в Интернете, например, на онлайн-аукционах или сайте самого художника, а вот для раскручивания имени и привлечения аудитории лучше всего обзавестись профилем именно в такой социальной сети, как Instagram.

Более того, социальные медиа-платформы – это не только удачная возможность для начинающего художника, но и весьма успешный способ существования коммерческого искусства, особенно в условиях быстрорастущей конкуренции. Поэтому в том, что Instagram и другие подобные ему площадки стремительно стали пользоваться спросом у представителей креативного класса, нет ровным счётом ничего удивительного. Если раньше художнику приходилось пытать счастье в галереях по принципу "в десяти откажут, а в одиннадцатой скажут “да”", то сейчас эта проблема отпала за неактуальностью. Многие из современных мастеров используют свой аккаунт в Instagram как собственную виртуальную галерею, выполняя сразу и роль творца, и роль куратора, и роль продавца. В это же время подписчики становятся их покупателями и критиками.

"Так, благодаря одобрению публики, художника начинают узнавать, работа приносит ожидаемые плоды, а грамотно сделанный профиль становится самой настоящей визитной карточкой"

Вот так и зажглась звезда американской художницы Эшли Лонгшор, на чьём примере легко понять, как в своей работе нынешние творцы используют социальные сети. У Эшли свыше 18 тысячи подписчиков, звёздные клиенты и собственная галерея в Новом Орлеане, и всё это началось с увлечения современным искусством, которое переросло в приличный источник дохода.

Реклама художника в инстаграме один

Фото Эшли. Источник фото: https://instagram.com/ashleylongshoreart/

Как художник в направлении поп-арт, она обожает использовать яркие цвета, блёстки и большие надписи поверх работы. Своей музой Эшли считает голливудскую киноактрису Одри Хепберн, чьи портреты в исполнении художницы прославили последнюю на всю Америку.

Реклама художника в инстаграме два

Портрет Одри Хепберн. Источник фото: http://www.artleo.com/

Всё это следует из профиля Лонгшор, который, как мы видим, является важным связующим звеном между художником и его потенциальными покупателями, а также просто поклонниками творчества.

Реклама художника в инстаграме три

Картины художницы. Источник фото: https://instagram.com/ashleylongshoreart/

Чем отличается аккаунт сообразительного и талантливого художника от его портфолио? В идеале, особых различий между ними не должно быть, за исключением одного, но самого важного – публикации служат своего рода тизером к оригинальным работам в целях предотвращения краж. Обычно художник выставляет себя на фоне работ, выкладывает интересные фрагменты или используют фильтры, чтобы перекрыть цвета оригинала (правда, так делают далеко не все). В остальном, посты содержат то, что не входит в рамки портфолио. Например, процесс создания картины или наброски, важные события из жизни, а также те вещи, которые вдохновляют человека.

"Instagram Эшли, который она регулярно обновляет, полон снимков её студии, картин, а также тех вещей, которые она считает смешными или вдохновляющими"

Реклама художника в инстаграме четыре

Эшли и ее работа. Источник фото: https://instagram.com/ashleylongshoreart/

Как мы видим на примере Эшли, основной плюс активности в социальных сетях в "быстрой подаче". До этого художник мог годами ждать, пока его заметят, надеясь, что ему повезёт, и кто-то из посетителей его студии будет иметь в знакомых критика или коллекционера. По сути, Instagram выполняет тот же механизм, но количество шагов в сторону элиты значительно сократилось. Плюс к тому, сочетание картинки с минимумом текста значительно облегчает "бремя" зрителя. Конечно, слова необходимы, чтобы пояснять, критиковать и анализировать, но, с другой стороны, многим не нравится то, как слова вмешиваются в их восприятие картины. И почти всех людей раздражает необходимость продираться через многословное пояснение, чтобы получить своё удовольствие от пребывания наедине с произведением.

"Так, на наших глазах произошла демократизация искусства – необязательно входить в элиту, чтобы успешно продавать свои работы или выставляться"

Как мы знаем, подобная метаморфоза уже произошла с музыкой: любой музыкант может загрузить в Интернет свою песню или видео и получить миллион просмотров. Если он, конечно, талантлив или склонен к нешаблонным решениям. Художнику даже не нужно далеко ходить – загрузить последние обновления можно и через телефон. Так подписчики могут следить за процессом в режиме реального времени, используя в качестве поощрения лайки и комментарии. Со временем их число возрастет с помощью хэштегов и геолокации, и тогда появляются действительно интересные возможности. Творчество выходит за рамки Instagram, часто это даже не требует прямого участия артиста: его имя начинает появляться в блогах, в постах других пользователей, на страницах журналов.

Ещё одно преимущество художников в сети по мере роста их популярности – возможность пригласить подписчиков посетить ближайшую выставку, оценить работу другого художника или поучаствовать в аукционе. Тем же самым приёмом пользуются галереи и музеи, как частные, так и государственные. Так же ведут себя кураторы, коллекционеры и аукционеры – ищут талантливых людей, делятся чем-то старым и новым, обращают внимание своих подписчиков на любопытные находки.

Реклама художника в инстаграме пять

Выставка фотографий из Instagram в картинной галерее в Нью-Йорке. Источник фото: http://geektimes.ru

Конечно, далеко не все художники имеют успех в социальных сетях, имеют только те, кто используют свой аккаунт разумно и ответственно. Внимание публики требует частых обновлений: здесь нужно быть готовым поделиться фотографиями рабочего места, инструментов, набросков, любимых заведений и источниками вдохновения. В этом кроется основная возможность – проконтролировать последовательность и подробность изложения своей истории, без которой гениальному творцу не обойтись.

Серьёзно настроенные покупатели и кураторы ищут, какие художники выполняют наиболее качественную работу, как они расходуют своё время, какие идеи и материалы используются в процессе. Людям нравится использовать для этого Instagram, поскольку на них не оказывается никакого давления – никто не пытается навязать им смысл увиденного, объяснить, почему та или иная инвестиция хорошая, почему покупать нужно именно сейчас, насколько талантлив художник и так далее. Итоговую оценку выставляет сам пользователь, и положительную нужно заслужить. Это тяжелый ежедневный труд, но вместе с этим – прекрасная возможность задействовать все свои навыки и набраться опыта. Иными словами, художник должен доказать подписчикам свои серьёзные намерения.

Вероятно, в недалеком будущем Instagram прочно укрепит свои позиции как новое пространство для арт-рынка. Это важно учитывать тому, кто интересуется или зарабатывает современным искусством. Как это произошло в эпоху замены немого кино звуковым, многие из тех, кто не успели сориентироваться, рискуют потерять работу. Или просто потеряться.